“内田光子相比较傅调而言,会更为温暖吧?就好像午后的阳光,沙滩,她的音乐是温暖的,而傅调的音乐……”
“是流动的。”
边上有人直接下了定义。
“如同流水一般流动,如果说内田光子是沙滩,是太阳,那么傅迪奥就是大海,是站在海前的少年,是在海滩肆意游玩的顽童。”
“他的音乐之中有那种摇摆的感觉,相比较其他人的莫扎特,音乐之中儿童玩耍的氛围更为浓烈。”
“是啊,迪奥的这个莫扎特,真的有点意思的,特别是在这边……”
有人看向了这间音乐厅。
易北音乐厅,建在海上的音乐厅。
而这间音乐厅如贝壳一般,将正中心的舞台珍珠般环抱。
音乐厅的这个设计,给了傅调音乐增添了更多一层的美感。
而傅调手中的每一颗音,都是那么的圆润。
不多一分,不少一毫。
这个莫扎特的演奏。
这个莫扎特第五号钢琴奏鸣曲的演奏。
厉害!
傅调根本不知道,在音乐厅角落的一些人听到傅调的音乐后,不由得产生了一丝丝折服的心态。
他们很多人原本都以为傅调今天会选择演奏肖邦。
甚至觉得傅调的莫索尔斯基就是为了肖邦的出场而铺垫。
谁能想到……
傅调根本没有任何演奏肖邦的想法。
他只是按照自己的节奏,演奏完莫索尔斯基后,便开始直接去演奏勃拉姆斯。
而等到勃拉姆斯结束,他依旧没有选择肖邦,而是选择了莫扎特。
最简单去演奏,最困难去诠释的莫扎特。
无数顶级钢琴家都试图攀登的高峰,但是并没有多少人能够折服观众的莫扎特。
被誉为最难以诠释的作曲家之一的莫扎特。
演奏起来,很简单,没有任何一个人能否认莫扎特演奏的难易程度。
毕竟莫扎特的左手基本上全部都是最为简单的即兴伴奏。
也就是和弦分解的感觉。
莫扎特主要的音乐旋律基本上都在右手上。
偶尔两只手换个位置,也不会有特别困难的理解程度,看一眼就知道这个还是简单的和弦分解。
但是……
如何演奏出莫扎特的感觉,如何让自己的莫扎特感觉听起来不要太过于做作。
这个其中的度应该如何掌控。
这个就需要各个音乐家去自行揣测了。
演奏出,和演奏好,完全是两个不同的概念。
所以……