第330章视觉奇观
个人好恶放在一边,把对艺术性的追求也放在一边,仅以流行音乐商业化的标准来看,《BadThings》确实有它的独到之处。
这是一首将主流厂牌的成功公式套用到极致的优秀范例。
起手就是副歌部分最让人耳熟能详的经典旋律,在歌词细节稍有改动的前提下,会使乐迷产生一种似曾相识的DejaVu错觉。
我是不是以前听过这首歌?如果没有的话,为什么我对这段旋律会如此熟悉?人类最无法抑制的就是好奇心,待他们在脑海中搜寻到答案的时候,《OutofMyHead》的精华部分已经至少循环两遍,歌曲也进入第41秒了。
绝大多数音乐流媒体平台规定,只要连续收听一首歌30秒,就算是一次有效播放。
这便是《BadThings》首周播放量能达到570万次的缘由。
投机取巧,没错,但这是每个唱片公司都在玩的游戏。谁能坚持30秒,谁就能拿到版税,这种计算规则的影响下,未来这种把高光部分放在开头的歌曲只会越来越多。
一如数年之后,每个人都能分析两句的短视频平台黄金三秒法则。
单刀直入的开场能提高听众留存率,精心设计的编曲结构,也能给人带来像好莱坞动作电影一样延绵不绝的畅快感。副歌起头,主歌的饶舌部分只有不到三十秒,随后接棒的便是MGK经过autotune处理的大白嗓唱腔,虽然演唱者毫无技巧可言,但这一段旋律上作曲家麦迪逊-洛夫却花了不少心思。
她以《OutofMyHead》原曲的主题旋律为中心,为其构建了一个八小节的pre-chorus。简单易记、朗朗上口,为主歌与副歌之间,巧妙地铺设了一个情绪递进的桥梁。
《BadThings》总长度3分59秒,除了14秒的intro,和13秒的break之外,整首歌曲都沿承了Chorus-Verse-Pre-Chorus-Chorus的结构,平铺直叙,不玩任何花哨的编曲技法,把最直接的信息和最纯粹的情绪天然去雕饰地呈现给听众。
麦迪逊-洛夫和TheFuturistics生怕乐迷们不知道重点在哪里,还在break之后直接砍掉主歌,把pre-chorus和副歌部分重复了第三次。
换句话说,《BadThings》基本上就是把《OutofMyHead》最精华的唱段掰开了揉碎了,加了一点饶舌元素的现代佐料,炒出了三道一模一样的好菜,缺乏变化,但是量大管饱。
非要在影视界找个对比的话,《疾速追杀》拥有最为相近的制作思路:简单交代一下谁杀了基努-里维斯的狗,接下来就是90分钟酣畅淋漓的厮杀。
知道观众最想看什么,最不想看什么,是《疾速追杀》以小博大,用2000万美元制作成本建立起一个电影宇宙的秘诀。
而知道听众最想听什么,最不想听什么,也是《BadThings》在两位艺人都不算是一线巨星的情况下,得以迅速积攒播放列表,凭借4600万人次的覆盖率排名本周电台榜第17位的法宝。
全是爽点,没有废话。
商业电台,需要的就是这种,不管哪个部分都是高潮,随便从哪里开始放都行,随便在第几秒截断亦不会觉得突兀,无论听没听过都能跟着哼哼两句的口水歌。
能费观众的口水,那对于流行音乐来说,就是好歌。
听听现场整齐划一的大合唱就知道了。
MadCity开场艺人麦迪逊-比尔的演出已经过半,前面的任何一首歌都很难让现场观众张口,毕竟有些单曲太过冷门,绝大多数人哪怕听过也记不住调子。稍微有点知名度的歌,比如《WeAreMonstersHigh》和《Melodies》,又略显幼稚。要真的随声附和,估计会被同伴嘲笑到今晚回酒店为止。
但《BadThings》不同,这段旋律本来就住在所有美国人的记忆里,三两个音符即能将其激活。于是,麦迪逊第一段副歌刚唱两句,台下各个区域就渐次响起了零星的跟唱,等机关枪凯利放下麦克风,麦迪逊重新接管旋律之后,现场四万名观众里,已经有一多半的人在跟她一起吟唱了。
八九十年代的慢板摇滚情歌就是有这样的魅力,不管你如何改编,只要在现场奏响这些旋律,只要有人愿意举起双手在空中随风飘荡,只要从阵列音响里传出的人声,有幸能汇入人类腔体自然共鸣的洪流,那么,不管今夕何年、身处何地,参与者都能瞬时感受到一种时光倒流,仿若回到了1985年拯救生命慈善音乐会的错觉。
至少麦迪逊有这样的错觉。
从故意做旧的沙发上站起身来,麦迪逊走到MGK身边,用一个腹部发力的深呼吸调匀气息,将麦克风放上话筒架,再把唇瓣凑到金属滤网前。
“AmIoutofmyhead……”
第二段副歌的第一句歌词刚刚出口,麦迪逊-比尔原本沉静的面庞,便泛起了缕缕愕然的波纹。
因为,她感受到了扑面而来的滔天声浪。
不是掌声、不是尖叫、不是欢呼。
是合唱。