初战便是决战。
“就算只有一百天的准备时间又怎么样?哪怕什么都不准备,直接从你的画室挑两幅画,依旧足以胜任。”
面对狼多肉少的局面。
他们所需要做的——赢下这场比赛,彻底踏稳这级阶梯。
照抄答案肯定不行。
他不过是希望着,能替自家儿子在职业道路上,把一个未来可能分润他市场资源的竞争大敌踹下山崖。
“你甚至不必获得什么最重要的金奖,只需要发挥出自己的风格和优势,把顾为经从今年的最佳新人奖,或者最佳创意奖上挤下来就行了。”
轻松的就像是坐电梯。
这将是两个人之间的第一战,也是最后一战。
雷奥妮没有十足十的把握。
然后等待着脚下的阶梯自动升高。
碰上相似的主题,类似的风格。
如今的画展,讲究的就是一个百家荟萃,各个画法雨露均沾,都要照顾的到。
他完全不需要画赢所有人,只需要画的比这张《阳光下的好运孤儿园》更好,就足以一锤定音了。
无脑1:1,抄幅一样的内容,那不是耍小聪明,那是纯纯的大傻逼。
这种画展都是要提交详细的创作背景材料的。
但抄画从来都是抄灵感。
最牛逼的抄画,是和对方画面具体内容上处处不同,却能用相似的神意和内核碾压你。
这是毕加索一生最传奇的“借鉴”方式,也是他的名言——“优秀的画家模仿,伟大的画家偷窃”的精髓。
就算没有毕加索的本事。
他们能以对方的作品为基础,在自身所提交的“答案”上做出针对性的文章和改进的地方。
也非常的多。
以雷奥妮的眼光,和与丈夫合力从儿时便教导崔小明所累积的经验。
这幅画转拍的照片清晰度不算太高。
但大致上的门道,她也能看了个七七八八。
这幅画是顾为经摸索到了新体画门道开始后,林涛教授一次分享到了师门群里,给曹老看的阶段性汇报展示成果。
那时。
顾为经的油画、国画、素描三项技法还没有全部突破到职业二阶。
雷奥妮觉得,这幅画最大的亮点在构图灵感。
以及用国画为体,油画为肉的创意风格。
技法肯定,也是少见的优秀和成熟。
但是——这个优秀是对于18岁的年纪来说的,不是对于新加坡双年展来说的。
放眼整个参展画家的群体。
这技法水平未必就有多么出彩了。
至少还比不上她家儿子崔小明二十年多年练习的绘画功底。
灵感可以轻易的借鉴,技法自家儿子更占优。
唯一短期内学不来的,就是顾为经以郎世宁为主体的绘画路线。